A cerimônia de premiação acontece no dia 3 de março, domingo de Carnaval

A alguns dias da maior premiação do cinema, o Oscar, não poderíamos deixar de falar sobre os figurinos que disputam o prêmio máximo do audiovisual.

Com uma lista diversa, que varia entre as capas sóbrias (e muito bem-construídas), em Conclave, e vestidos de Wicked que lembram as fantasias de conto de fadas da infância, é difícil apostar em quem leva a melhor.

Abaixo, contamos quais foram as inspirações dos diretores de figurino para cada obra. Continue a leitura para descobrir!

Wicked

(Foto: reprodução)

Com a missão de recriar o Universo de Oz e transportar a audiência para o musical da Broadway, Paul Tazewell escolheu elementos que se conectam à personalidade de cada personagem: enquanto o guarda-roupa de Elphaba (Cynthia Erivo) traz referências à natureza, como texturas de cogumelos e fungos, o vestido principal de Galinda (Ariana Grande) tem camadas leves que flutuam no corpo com delicadeza.

Um Completo Desconhecido

(Foto: reprodução)

Para reproduzir o armário de Bob Dylan (Timothée Chalamet), Arianne Phillips estudou o cantor a fundo. Apesar de tantos registros nos palcos — com produções que foram recriadas fielmente —, a diretora de figurino encontrou dificuldades para vestir o protagonista em momentos pessoais. Sem acesso ao acervo do artista, Philips precisou se conectar com pessoas que conheceram Dylan em seu tempo livre, mergulhar a fundo em sua estética e imaginar como ele se vestiria fora dos holofotes.

Conclave

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A inspiração mais óbvia para Lisy Christl são os trajes oficiais dos religiosos do Vaticano, mas se engana quem pensa que encontrará produções sem um toque fashion. Curiosamente, a figurinista olhou, também, para o desfile de alta-costura de 2020 da Balenciaga, com vestidos volumosos e esvoaçantes. Para quem assiste ao filme de olho no figurino, as cruzes em ouro e prata que adornam o visual entregam até mesmo a vertente a qual os cardeais pertencem — os que usam dourado são conservadores, enquanto os reformistas usam as versões prateadas.

Gladiador II

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A sequência do clássico lançado no ano 2000 voltou com looks ainda mais impactantes do que o primeiro. A fidelidade histórica não era a prioridade de Janty Yates, já que o próprio diretor, Ridley Scott, prefere um toque extra de extravagância em suas obras. Ainda assim, para reproduzir as imponentes armaduras dos heróis romanos, a figurinista pesquisou pinturas e esculturas, andou pelas ruas de Roma e visitou alguns dos maiores museus do mundo.

Nosferatu

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Para vestir os moradores da cidade fictícia de Wisborg, Linda Muir fez uma viagem ao tempo: para as roupas de conde Orlok, a imersão foi no século 16, quando o vampiro teria nascido, enquanto, para os outros personagens, a Alemanha de 1838 serviu como base. Para os vestidos e acessórios (que já queremos!) de Ellen (Lily-Rose Depp), a inspiração foram sentimentos, como fragilidade, vulnerabilidade e amor, refletidos nas cores, silhuetas e até mesmo nos pesos dos tecidos utilizados.